Dessin

[Dessin] Pandakineko et toile de coude

Voici donc deux nouveaux petits dessins, qui iront rejoindre mon book pour trouver un apprentissage de tatoueuse. Pour le moment, depuis le Japon, entre les travaux et autre, je ne suis pas retournée démarcher, donc j’en profite pour grossir mon book.

On commence par une Pandakineko, inspirée de Mei-Mei de Shirokuma Café, je la trouve trop belle, et trop mignonne. Je l’ai faite à l’aquarelle, en souhaitant garder un aspect doux, renforcé par le line en Sepia. Bon mon line est encore pas parfait, c’est vraiment le truc sur lequel je bosse un max sans réussir encore à le maitriser. Mais la prochaine fois sera mieux.

La deuxième est une petite reinterprétation de la classique toile a coude, mais version violette et petit coeur, pour un effet plus Girly. Ca m’a fait marrer de la faire, donc voilà voilà.

 

[Dessin] Du manga !

Le dessin du jour est un CG qui était destiné a être une proposition pour l’affiche d’une convention mangasse. Au final, il n’a pas passé le filtre, donc je vous montrerais bientôt une autre proposition, mais je l’ai tout de même fini et j’en suis contente donc je vous le montre.

Depuis mon retour du japon, et le fait que j’ai renoué avec Clip Studio Paint, j’avais envie de faire des colos plus cellshading, plus anime. Alors j’ai fait ce dessin, qui est certes très cliché, mais que j’apprécie. Il est gai, de bonne humeur, coloré , et j’ai réussi a camoufler les trop gros problèmes.

Alors oui c’est bateau, mais je suis contente du résultat, pour le moment. Quand je le regarderais dans deux mois je le trouverais nullach, mais c’est une autre histoire. Allez, espérons que l’inspiration continue et que je vous ponde un autre CG bientôt !

 

[Dessin] Kali

Voici donc mon premier CG depuis euh, genre une éternité. Il a été croquisé sur papier, puis passé à Clip Paint Studio pour le line et la colo. Je suis pas trop mécontente dans le sens où cela faisait longtemps et j’ai quand même réussi a faire un truc potable.

Il s’agit de Kali, l’héroine de mon roman qui est dans ma tête. Enfin, de mes romans. Puisque Kali à la base était mon héroine de Bit-lit, avec un jet de 80 pages, jamais fini, et ensuite, Kali s’est transformée en héroine de polar. C’est une informaticienne (ov course) qui bosse dans une PME qui fait des faire-parts. Elle fait 1m60 et teint ses cheveux en rouge vif, même si elle a souvent la flemme donc des racines noires apparentes. Dans la version Bit-lit c’était une sorcière et elle se retrouvait a enquêter sur une série de meurtres surnaturels, dans la version polar, elle est au chomage et elle se lance juste a la recherche d’un de ses amis de fac qui a disparu, sous fond de mafia et de bitcoins. Oui, non, taisez vous. Bien évidemment, je n’ai pas écrit la version polar, ni fini la version bit-lit. C’est juste dans ma tête. A la base la seconde partie du polar (oui car j’ai déjà les parties) devait se dérouler a Tokyo, mais je me demande si il devrait pas se dérouler aux Marquises car je viens d »écouter une émission de France Inter sur la fin de la vie de Brel. Autant vous dire que mon processus créatif porte un seul nom : le chaos.

Le dessin est pas parfait, les jambes sont nulles, le bras levé trop raide, et tout, mais osef, c’est le premier d’une longue série on espère. Peut être que la fois prochaine, je vous présente l’Ours. Deuxième héros du polar.

[Dessin] Yuri on Ice & Tokyo Girls

Ces dernières années, quand je travaillais à coté, je mettais un point d’honneur a ne faire que des dessins travaillés, réfléchis, avec une composition, en travaillant au maximum des poses variées, au contraire de la fac où je dessinais tout le temps tout et n’importe quoi. Comme je n’avais pas beaucoup de temps pour dessiner, chaque dessin devait être au top. Aujourd’hui, je réapprend le contraire et c’est pas évident. Il faut se dire que c’est pas parce qu’un dessin est banal, de face, sans expression qu’on apprend rien. On peut travailler son trait. Essayer une nouvelle technique de peinture dessus, où juste se forger l’habitude de dessiner. Y’a pas de honte a faire du figuratif, du bête fanart, car l’important c’est de dessiner, dessiner et encore dessiner.

Voici donc comment je vous explique deux dessins très simples mais dont je suis quand même contente. Le premier est inspiré à la fois de la série Tokyo Tarareba Musume, un drama sur la vie de 3 trentenaires célibataires à Tokyo et l’héroine y est super lookée, à la japonaise, avec des manteaux oversize, des couleurs « neutres » et tout, donc j’avais envie de la dessiner (meme si c’est de loin, dans le noir, c’est une vague inspiration quoi) et je me suis inspirée pour la technique à l’aquarelle des vidéos de AshiyaArt, notamment pour le visage qui est du coup plus doux que d’habitude. Le fond je refuse d’en parler, ok ?

Deuxième dessin, un très simple, j’avais pas d’idée, donc je me suis dit, faisons du fanart. C’était mon go-to a la fac ou au lycée. T’as pas d’inspi ? Dessine du Harry Potter ou du Tolkien (lycée) , Dessine du Naruto et surtout Hayate (fac). Donc mon obsession du moment était Yuri on Ice, j’ai dessiné Yurio, et j’ai essayé de faire un fond à l’aquarelle sans trop me prendre la tête mais je trouve que ça rend pas trop mal. Je suis pas sure que le line en noir était une bonne idée, peut être du sepia aurait mieux rendu, mais bon, c’est trop tard.

Vous remarquerez que j’ai fait un mec, le truc qui n’arrive normalement pas. Et vous savez quoi ? J’ai deux autres mecs en cours ! Bon, Yurio a normalement le visage beaucoup plus pointu et tout, si il avait pas ses tifs et son survet russe on verrait pas du tout que c’est lui, m’enfin. On va pas chipoter hein.

 

[Dessin] Mermay I

Une petite pause dans les photos du japon s’impose. Je suis en effet rentrée, et j’ai découvert sur twitter l’initiative Mermay qui consiste à dessiner des sirènes en mai. Les plus courageux en font une par jour, mais je vais devoir me contenter d’une par semaine, ce qui est plutôt bien déjà.

Voici ma première, une sirène plutôt dark, évidemment. J’ai utilisé la palette Sakura (Koi Watercolor) que j’ai achetée au japon et qui a la particularité d’etre super méga pigmentée par rapport a ma Winsor et Newton habituelle. Mais c’est pour cela que je la voulais. C’est ce qui permet d’avoir ce vert et ce jaune aussi fluflu sur la queue et surtout ce noir intense, alors que d’habitude le noir à l’aquarelle c’est galère. Le risque avec cette palette c’est que je sois trop tentée d’avoir recours au noir qui est top. A voir donc et à contrôler.

Elle est assez dure à travailler du fait de sa pigmentation mais je pense qu’elle a du potentiel de ouf cette palette et j’ai hâte de l’utiliser plus à fond.

[Dessin] Du panda et de la géométrie

Si vous me suivez ailleurs, vous savez que je recherche actuellement un apprentissage de tatoueuse. Un rêve que j’essaie de concrétiser, vivre de mes dessins et en plus les laisser sur la peau des gens :o. J’ai donc pris mon courage a deux mains (en même temps comme j’en avais pas beaucoup, une main aurait suffit), et dimanche je suis allée montrer mon book a des tatoueur-se-s pour avoir des conseils et l’améliorer. J’avais très peur de me faire jetter, basher, bien violent, mais non, les gens étaient bienveillants. Bien sur j’ai beaucoup à apprendre, et a travailler. On m’a conseillé de continuer mais aussi de travailler mes lignes pour avoir vraiment des lines niquel chrome. Et de mettre le max de trucs différents dans mon book pour montrer mon interet et ma passion.

 

Du coup, ce matin, je me suis dit que cela faisait longtemps que je n’avais pas fait de dessin à l’ordi. En faite, quand je travaillais, je passais ma journée sur l’ordi. Alors une fois rentrée, je préférais prendre mes crayons. Mais maintenant je ne taffe plus, donc j’ai mis à jour Clip Paint Studio, et j’ai réalisé le truc ci-dessus. Attention, aucune originalité, les pandas ou autres animaux en géométrique c’est très tendance, et les mandalas, j’ai rien inventé, je ne prétends pas l’exclu. Mais c’était la première fois que j’en dessinais, et je voulais tester la fonction symétrie du logiciel, super méga puissante. Et j’ai travaillé mes lignes bien sûr pour faire un truc clean. Je suis fane de ce dessin, mais c’est parce que c’est un panda. Je trouve qu’il a l’air gentil et tout, et je trouve mon mandala pas mal ! Merci CLip Studio Paint :) /

Evidemment, merci de pas le pomper mais je peux en faire d’autres animaux sur demande :)

Dessin : Clef et old school

Pour aujourd’hui, deux nouveaux dessins, aussi inspirés du monde du tatouage, puisqu’il s’agit ddans un premier temps du portrait d’une gitane, en mode old school. Je suis un peu perplexe sur ce dessin, je ne l’aime pas beaucoup, mais dabYo et Cyrielle m’ont dit trouver le visage joli. Je suppose qu’il a le mérite de changer un poil. J’ai rajouté un peu d’ombre et de lumière à photoshop, très rapidement.

Le deuxième dessin est une clé volante, une petite reference à Harry Potter, à l’aquarelle, un motif trop chargé pour être utilisable en tatouage mais j’ai apprécié de le faire. Il est plutôt  joli et coloré.

N’oubliez pas que si vous avez un projet de tatouage par exemple, vous pouvez me contacter pour que je dessine votre motif, vous pourrez ensuite l’emmener ou vous voulez si votre tatoueur accepte les motifs dessinés par d’autre. Je peux aussi vous aider pour des bannières ou avatars de blog :)

Quel matériel pour débuter l’aquarelle ?

On me demande régulièrement « comment débuter l’aquarelle », quel matos acheter au début, comment savoir quoi acheter. De ce fait voici un article qui vous propose tout pour débuter pour une somme modique. Car oui, l’un des gros avantages de l’aquarelle, c’est que cela ne demande que peu d’investissement de démarrage. C’est une peinture très accessible, et on peut faire de très jolies choses avec le matériel de base. Si après évidemment ça vous plait, vous pourrez investir dans de plus grandes palettes , du papier plus luxueux mais nous n’en sommes pas là.

Donc comment débuter à l’aquarelle ? Quel matériel choisir ? Voici ma petite sélection, le but c’est de pouvoir démarrer pour moins de 30€, une somme pas trop difficile à réunir, et qui permet aux petits budgets d’accéder à l’aquarelle, ainsi que à ceux qui hésitent de pas trop reculer devant le prix.

  1. Une palette d’aquarelle. Logique. Je vous conseille la Winsor & Newton « Cotman » de 12 godets à 9,97€ sur amazon. Cette palette est celle des débutants, que je possède aussi, elle à 11 couleurs très pratiques et un blanc, qui ne m’a jamais servi, puisqu’en aquarelle on utilise plutôt le blanc du papier. Cotman c’est la gamme « etude » de Winsor et Newton, qui est très bien  pour découvrir l’aquarelle (et même après, j’utilise majoritairement des Cotman) Elle est transportable et vient avec un pinceau.
  2. Des pinceaux. Vous faites de l’aquarelle, donc un set de 3 pinceaux peut suffire. Celui inclus dans la palette va vous aider, je vous conseille un lot de 3 pinceaux Lefranc Bourgeois « Petits Gris » à 5,42€.  Ce ne sont pas les meilleurs, mais vous pourrez investir dans des Raphael plus tard.
  3. Du papier. Si vous avez la chance d’avoir un Dalbe, allez-y et achetez le bloc de 100 feuilles aquarelles 200g/m pour 11,15€ c’est le meilleur rapport qualité prix que j’ai trouvé. C’est des feuilles de débutants avec un grain très très marqué, que personnellement j’adore et j’utilise de manière volontaire.J’ai dessiné ma Harley Quinn dessus. Si vous n’avez pas de Dalbe, rabattez vous sur le bloc Clairefontaine, 40 feuilles pour 5,99€ (250g/m)
  4. (En option) Des stylos encreurs. Vous pouvez faire vos contours à l’aquarelle, avec le pinceau du kit, mais si vous voulez deslignes biennoires, unliner vous sera utile. Mes préférés sont les Faber Castel , vous pouvez trouver un lot de 3 Feutres techniques Ecco Pigments pour 6,95€ sur amazon.

Faisons les comptes ? 9,97 + 5,42 + 5,99 + 6,95 = 28,33€ . Défi relevé ! Vous ne pourrez plus dire que c’est trop cher de commencer. Avec cela vous allez pouvoir débuter l’aquarelle, découvrir comment ça réagit, et voir si ce médium vous convient. Il manque certaines choses, comme un pinceau à lavis, ou encore des pinceaux à réservoir ou du masking tape, mais vous pourrez investir là-dedans plus tard. ajoutez dans votre trousse de dessin un vieux crayon de papier, une vieille gomme, et une salière, vous voilà parés !

Très bientôt, je vous proposerais des tutoriels pour apprivoiser l’aquarelle au tout début, les bases, comment réaliser vos premières peintures. Stay Tuned !

[Dessin] De la nature

Pour ce nouveau post, voici deux dessins très « nature ». Pour être franche, je me suis abonnée au magasine « Les Carnets Aquarelle » qui propose pas mal de pas à pas, le but étant de me perfectionner dans cette technique. L’abonnement est assez cher, 47€ pour un an, soit 6 numéros, mais j’avais 30€ de réduc par ma boite, donc tout de suite ca devient plus interessant. Le but pour moi est de faire a chaque fois tous les pas à pas pour découvrir de nouvelles techniques. En effet, je fais de l’aquarelle, mais j’en fais… à ma sauce, je n’ai jamais pris de cours et même si j’ai regardé plein de vidéos youtube je suis loin de maitriser les 40 manières de peindre à l’aquarelle. Alors j’ai commencé avec un tuto sur cette scène représentant des écureuils. C’était mignon, et pour moi le défi était de suivre le mag qui disait de n’utiliser que 4 couleurs ! J’ai une grande palette d’aquarelle, mais c’est vrai qu’il faut revenir aux bases parfois et reapprendre les mélanges.

Bon, du coup je suis pas trop mécontente du résultat, et j’ai appris des trucs sur la partie mouillé sur mouillé. Je n’ai évidemment pas résisté a rajouter du stylo blanc par dessu, parce que bon, ok, suivre un cours, c’est bien, mais à la fin la Seraf’ sauvage reprend le dessus ! dabYo m’a fait remarqué que les noisettes ressemblaient a du sang et que j’aurais du les transformer en zombie. Hmmm.

Le deuxième dessin est aussi un exercice, j’ai voulu faire des glycines a la manière de la peinture chinoise. Sauf que en peinture chinoise, chaque trait est reflechi, aucun n’est inutile. J’ai commencé à faire ça, et puis au bout d’un moment, les vieilles habitudes sont revenues et j’ai fait un truc à ma sauce. La Glycine est trop foncée ce qui donne une ambiance un peu « dark » a ce dessin … C’était pas ce que je voulais. C’est un petit format, en 10*15, je ferais un sakura pour aller avec !  Les glycines sont parmis mes plantes préférées, je les aime d’amour. Avec le Lilas, je pense qu’elles sont au top de mon petit coeur !

 

 

[Dessin] Cristaux

Un petit nouveau, à l’aquarelle bien sûr, qui aurait pu être un flash si il n’avait pas été aussi hmmm bariolé ! Les cristaux sont un thème très populaire en ce moment, je voulais m’y essayer aussi. La prochaine fois je n’utiliserais que deux couleurs pour être plus « tatouable ». En attendant voici donc la V1 ! Je la trouve élégante. J’ai apprécié la réaliser :D

Pour info ce petit original est en vente sur ma boutique Dawanda ! Si vous souhaitez l’adopter dans son petit cadre, c’est le moment, puisque c’est bien évidemment une pièce unique.  Avez le code FALLEN vous bénéficiez de 15% de réduction sur ma boutique d’ailleurs, pour vous récompenser de votre fidélité. D’autres aquarelles uniques seront ajoutées au fur et à mesure !