Dessin

[Dessin] Des Geek Faeries !

Je n’en ai pas parlé ici, mais ce n’est pas que je désirais le cacher, c’est juste que je n’ai pas eu le temps, mais cette année, j’étais à nouveau aux Geek Faeries. Comme j’y suis tous les ans, pour moi c’est évident que j’y serais mais tout le monde ne le sais pas. Les Geek Faeries c’est une convention geek multi-thématique qui se déroule désormais à Selles sur Cher. J’y avait un stand ou je proposais des goodies issues de mes illus (posters, cartes, etc) et y présente mes aquarelles.

Mais j’en profite aussi pour peindre et finir mes dessins en cours avec mon pinceau à reservoir qui à grandement intrigué les gens « Mais elle est où l’eau ? » m’ont-ils demandés souvent.

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La première est une que je n’aime déjà plus ! Les blancs sont fait à la cire de bougie, faut juste raper la bougie sur le papier, ca rend pas mal, mais c’est très irrégulier, à réserver pour des effets ne demandant pas de précision ! Je la deteste mais elle a été beaucoup aimée sur le stand, donc j’en ferais ptete un poster la prochaine vois.

 

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Celle-ci est un total brainfuck. La nana en face qui avait un stand de cuir avait une side-cut , donc j’ai pensé à Lagertha, et puis après j’ai vu sur son stand un pentacle en bois, j’ai pensé « sorcière » et Lagertha a fini rousse avec une baguette magique. Normal. Par contre, je suis assez contente de la colo pour le coup ,et notamement le fond ou j’ai utilisé du papier cellophane pour faire des motifs. Yeah j’expérimente en ce moment.

C’était les dessins du premier jour, j’ai passé 6h fastoche a dessiner, je me suis même pas ennuyée, comme quoi, je devrais le faire plus souvent !

[Dessin] Du dessin trop sombre de la mort qui tue

Dans ma tête, je voulais faire un dessin très gris, d’une nana se tenant la tête, avec une couronnes de fleurs bleues qui dégoulinait. Le bleu aurait été la seule couleur saturée. Un peu dans la lignée de ma coquelicot. Sauf que finalement, j’ai dessiné  la nana, je me suis dit « marrant, on dirait qu’elle sort de l’eau en faite ». Alors j’ai fait un fond turquoise-bleu-vert, déjà paye ton desaturé. Et après avoir vu ce fond, que je trouvais très très beau pour le coup, je me suis dit qu’en faite je ferais bien la nana avec des cheveux pastels.

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Et voila donc comment cette aquarelle a fini par ne pas du tout ressembler à l’idée originale. C’est toujours très marrant quand comme cela, c’est le dessin qui décide tout seul de la direction qu’il va prendre. Je suis assez contente des couleurs, alors que les trucs pastels c’est pas mon trip à la base. J’ai aussi fait mes premiers essais à la bougie qu’on voit un peu dans le coin coté menu demarrer. Les ronds dans l’eau sont donc faits à la cire ! Ca empêche l’eau de prendre, c’est pas mal comme effet je trouve.

[Dessin] Des coquelicots

Ouh là là, une autre aquarelle, mais on ne m’arrête plus ! En vrai je prépare mes nouvelles illustrations pour les Geek Faeries, celle ci, Samus et la Geisha seront imprimées et vendues en poster avec d’autres originaux et compagnie. Bref, toujours est-il qu’en ce moment j’aime bien faire de l’aquarelle. C’est marrant, après 2 ans sans utiliser un médium on se rend réellement compte de ce que les autres techniques ont apportées. Vous admirez, je fais des fonds maintenant ! C’est tous mes dessins inspirés du tatouage devant Numero23 qu’il faut remedier. J’ai aussi accepté le fait de suggérer des choses plutôt que de réellement les dessiner, les coquelicots ici, mais les Sakura pour la geisha aussi.

 

poppies

Comme d’hab on clique pour agrandir. Pour cette peinture, j’avais un peu envie de vous raconter comment mon cerveau malade est arrivé à cette image. Il se trouve que j’ai vu Montage of Heck la semaine dernière. Et dedans, y’a une scène de Kurt dans les coquelicots. La scène est tirée du clip de Heart Shaped Box et je l’avais sans doute déjà vue, sauf que je ne l’avais pas comprise comme je la comprend maintenant. Car, ce que je ne savais pas -avant- c’est que le coquelicot n’est pas une petite fleur mignonne qui pousse en mai. Bon, c’est de la famille des pavots et ça a des propriétés narcotiques mais c’est pas le sujet. Non, disons que le coquelicot est une fleur qui aime bien pousser sur les cadavres ! Il y’a eu de grands champs du coté de la baie de la Somme par exemple. J’ai appris ça car en Angleterre, le coquelicot est le symbole des anciens combattants et durant tout un mois avant le 11 novembre on voit beaucoup de personnes de tout âge avec un poppy à la boutonnière. Ca m’a intriguée et quand j’ai compris, j’ai tout de suite trouvé que le coquelicot était bien plus classe que je ne le pensais. Depuis, quand je vois un pied de coquelicot isolé, j’imagine qu’il y’a un cadavre en dessous et je trouve cela trop beau. Oui no comment.

Mais du coup, la scène de Kurt, qui en plus est à la fin du film, est une scène visuellement très forte je trouve. Les coquelicots m’ont obsedée depuis, et j’ai pondu cela. Je voulais une nana toute en gris, pour symboliser, bin, la mort quoi. L’image est un poil brouillon, mais je l’aime bien quand même.

[Dessin] Du Retour de l’aquarelle

J’ai regardé dans mes archives, cela fait 2 ans que je n’ai pas fait d’aquarelle complète. 2 ans, ouais. Moi aussi ça m’a surprise. Mais j’ai été en mode copic, puis j’ai pas beaucoup dessiné l’année dernière, et comme l’aquarelle necessite un certain dispositif, tu peux pas trop en faire spontanément, faut aller la chercher, chercher l’eau, avoir le bon papier, laisser sécher entre les couches, bref, la reloutance.

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(Comme d’hab, on clique pour voir en grand). Donc j’ai pondu ce dessin en une soirée et un midi, je suis d’accord, originalité 0 absolu, mais au moins j’ai fait une aquarelle. J’ai essayé de l’encrer de manière pas trop trop agressive, c’est à dire que j’ai encré au marron, avec un liner de la marque copic (oui ils ne font pas que des feutres !) qui est au top. Il est possible que vous revoyez d’auters aquarelle dans le futur, ou pas, j’en sais rien, ça dépendra de mon humeur et mon inspiration.

 

[Dessin] Samus sans armure

En ce moment, dabYo passe son temps libre à jouer a Super Smash Bros, encore plus que d’habitude, depuis qu’il sait qu’il y a un tournoi organisé par Playmogames à Blois le 24 Mai. Lui et mes collegues sont donc en mode Smash-Smash-Smash… J’avoue que ce jeu me laisse de marbre, le manque de Pandarbare sans doute ? Le jour où Nintendo y met ce perso, là j’y jouerait. Sinon, beh, c’est pas mon trip.

Mais bon, puisqu’hier il est parti faire un pré-tournoi avec les collègues et que moi j’avais prévu de dessiner pendant ce temps, il m’a suggéré de faire un fanart de son perso, à savoir Samus Sans Armure, une bonnasse digne des pires shonen… Serieux, la poitrine que je lui ai faite n’est que la moitié de sa vraie poitrine ! A la base je voulais profiter de cette soirée pour me remettre à l’aquarelle mais je trouve que ce personnage n’est pas du tout adapté à de l’aquarelle, je ne la voyais qu’aux copics, donc beh, je l’ai faite aux copics.

Cliquez pour agrandir :)
Cliquez pour agrandir :)

Je ne suis pas mécontente d’elle, même si elle a des défauts. J’aime bien ses cheveux. Pour le fond, je n’avais clairement pas d’idées mais je trouve que cela ne rend pas trop trop mal. Je me voyais pas trop faire un fond aux crayons de couleurs ni à l’aquarelle.

Et en bonus quelques WIP !

Samus-WIP1

samus-WIP

 

Eh oui, j’ai maintenant 3 boites de copics. J’en avais qu’une, et puis au Japon, j’en ai acheté deux. Ca n’était ni raisonnable ni justifié, mais bon, c’était genre 25% moins cher que la boite que j’avais commandé en import (et je parle même pas des prix dans les boutiques en france) donc voilà, j’ai une laaaaarge gamme de couleurs aux copics maintenant ! Faut vraiment que j’en refasse plus souvent.

[Dessin] Mélisandre

Hier, j’étais face à mon fichier blanc, et je ne savais pas quoi dessiner. Dans ces cas là, la facilité c’est le fanart. Et hier, c’était lundi, donc Game of Thrones (même si ce début de saison me passionne autant que la partie du bouquin qu’elle adapte, à savoir pas des masses…). Donc, c’était l’occasion de fanartiser des héros de Westeros. J’ai hésité avec Dae, que j’ai testé de dessiner plusieurs fois sans trop reussir à en etre satisfaite, étant trop polluée par la représentation qu’Emilia Clarke en fait (et donc j’arrive jamais plus à la dessiner avec des cheveux argents et des yeux violets).

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La facilité, c’est donc Melisandre. Une femme fatale, rouge comme les braises, ideale à dessiner quoi ! Vous pouvez cliquer pour la voir en grand. C’est un dessin qui m’a pris à peu près 2h30, tout inclus, je la trouve pas mal, même si je suis pas convaincue de la conversion en JPG j’ai l’impression de perdre du contraste.

Je suis contente de la colo de la peau, sans me balancer des fleurs. Je maitrise de plus en plus Clip Paint Studio. Et comme j’ai pas d’inspirations pour le prochain dessin, vous pouvez me laisser en commentaire qui vous voulez que je fanartise.

Dessin : Hanami

Le printemps est là, et il fait presque beau. Les cerisiers sont en fleurs et ma Glycine commence à fleurir. J’aime le printemps, je trouve toujours cela magnifique. Et du coup, c’est un joli thème de dessin. Ici, c’est pour un concours organisé par Clip Paint Studio, un logiciel dont je vous ai déjà parlé et qui est génial. Tout est réalisé avec lui, et pour le dessin, je le trouve vraiment mieux que Photoshop. C’est comme si ils avaient pris tous les trucs chiants quand tu dessines et qu’ils avaient fait un logiciel exprès pour les régler. Bref, c’est la vie, du coup, le dessin ci-dessous a été fait en un aprem, avec une sieste au milieu, pépère quoi.

sakura

(Vous pouvez cliquer pour le voir en plus grand évidemment) Je n’ai pas fait le ciel et le sakura est basé sur un prop fourni par le logiciel que j’ai retouché. Mais ca va, ca fait pas trop pièce rapportée. C’est pour un concours sur le facebook du logiciel, j’ai aucune chance de gagner mais je suis contente d’avoir fait un dessin dont j’ai pas trop honte au moins ! Le gain de productivité avec ce logiciel est vraiment dément, et je ne pense pas que je reviendrais à photoshop pour le dessin, c’est tellement plus fastoche et plus léger. Seul soucis, sur ce pc, il veut pas enregistrer que mon clavier est en azerty donc j’ai les raccourcis en qwerty >< » Le truc bien relou, surtout que CTRL+Z et CTRL+Z ca fait pas vraiment vraiment la même chose…

Graphisme : Double dose de design !

Vous le savez, je fais parfois des designs sur mesure, notamment pour des bloggueuses beauté. C’est donc avec joie que j’ai relooké le blog de Malicia : Votre Concentré de Beauté. Elle voulait un nouveau diz, mais qui fasse pas trop « design de Seraf », donc on a une bannière qui n’est pas en nuage et des couleurs pastelles. J’ai dessiné la commode sur ses demandes ! Vous pouvez le voir en action sur son blog.

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Et accessoirement, ce week-end, partie sur ma lancée, j’ai changé la tête de Fallen. Je vous disais que ca commencait à me démanger, eh bien, le lendemain à 18h, j’avais le thème de base et à 23h c’était en ligne. Oui ça me prend très souvent comme cela XD. J’ai réutilisé l’auto-portrait qui ouvrait mon mois d’inktober ! C’est un diz super sobre, qui contraste avec l’ancien. Mais je me suis rendue compte qu’ici tous les Widget en sidebar n’avaient pas forcément leur utilité

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ouais sur ce, je suis toujours pas prête pour l’islande. Il est probable à priori que je vous fasse des posts depuis la-bas, puisque bon, dans les terres, une fois la nuit tombée et avant les aurores y’aura pas masse à faire.

Dessin : Tant qu’il y aura de la caféine

Hop, deux dessins de la semaine. La première risque de me servir pour un prochain design. Il esttemps de changer le look de Fallen qui date de mathusalem. Et j’ai déjà quelques idées. A voir, mais ça risque d’etre drastiquement différent.

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Pour ceux qu’on pas compris, c’est donc du café, sous sa forme liquide, sous sa forme de plante aussi. J’ai rien trouvé de plus intelligent un soir que de me coltiner des illustration scientifiques de pousses de café. Chui pas trop trop mécontente des feuilles. Faudra que je les montre à ma fleuriste de soeur.

old-school

Ce deuxième dessin n’a en soit pas grande originalité en terme de dessin pur. Mais j’ai essayé de faire une colo inspirée des tatouages old school – oui j’étais probablement devant Ink Master ce jour là-. En gros, avant, le tatouage n’avait qu’un certain nombre de couleurs pour des limitations techniques. Cela a donné un style particulier, avec des traits assez épais (pareil, limitation technique). Et donc 4-5 couleurs (noir, vert, rouge, bleu, jaune) se battent en duel. Cela veut donc dire qu’on ombre au noir. LE truc interdit, qu’on apprend très tot en faisant de la colo : jamais, jamais on n’ombre au noir.J’avais l’impression d’avoir les dieux en train de me juger à mort haha. C’est drôle comme c’est dur de transgresser un truc que j’applique dur comme fer depuis des années !  De même, moi qui ai l’habitude de faire des cheveux bien détaillés, me forcer a faire ces grosses mèches … brrr, j’en frissonne. Ca à l’air simpliste, mais pas du tout. Faire du « naif » est plus dur qu’il n’y parait.

Dessin : Du Kraft

Bien que Inktober soit terminé, je continue évidemment d’utiliser mon carnet kraft acheté pour l’occasion. Je trouve que les dessins prennent plus facilement vie sur un fond coloré, pas vous ? Voici donc les deux petits derniers.

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Une ancre tout d’abord, faite probablement en regardant Inkmaster. Le rouge est fait au posca. J’aime bien ce design en faite. C’est un classique des flashs de tatouage, mais c’est sympa a reinterpréter.

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Sans prétention, une nana couronnée de fleurs et de corne, salut le cliché. Mais bon, elle est plutôt mignonne non?